עריכה וטיים ליין

אינסטנט 2.9 - קווים מנחים לקליפ הגמר

  שלבי העבודה

1

בחירת שיר - רצוי עד 2:30 דקות. קצר זה טוב. נא לא לחתוך שיר באמצע

2

רעיון - לתמצת במשפט אחד. אם זה עובד, לפתח לסינופסיס קצר

3

רעיון ויזואלי. להתבסס על השיטות שנלמדו במהלך הסמסטר, עדיף ללכת על הטכניקה שעבדה לכם הכי טוב

4

.פירוק השיר לפי שניות וכתיבת תסריט מפורט

לחשוב פשוט, למצוא פתרונות פשוטים - לופים, אפקטים, אלמנטים רפטטיביים - עבור הקטעים המתים בשיר

5

המחשה ויזואלית של מספר פריימים מהתסריט. ניתן לעשות סטוריבורד אם זה יותר נוח. לא מוכרחים

6

יוצרים חצי דקה ראשונה לראות איך זה עובד ואיפה היתרונות והבעיות

7

רצים עד הסוף

אינסטנט 2.8 - קירות ופסלים

British Museum

אמנות מלפני הספירה

Tate Modern

עכשווי

Shoreditch

Hackney

אינסטנט 6.7 - צילום, עריכה

Spike Jonez

אינסטנט 2.6 - בימוי

מהי המשמעות של בימוי

http://instant-culture.blogspot.co.il/2015/05/blog-post_9.html

מפתחות לבימוי טוב

1

זה קרה באמת

סרט טוב נותן את התחושה שמה שאנו רואים אפשרי, גם אם אנו מודעים שמדובר בפיקציה. גם צילום של סרט דוקומנטרי לא מבטיח שאנו נאמין לו. הסרט שלנו צריך לתת לצופה תחושה של מציאות מלאה,  של עובדות קיימות

פרסומת של וניה הימן

https://www.facebook.com/heavybubbles

2

ליהוק ולוקיישן

אלה לא חייבים להיות השחקנים הטובים ביותר, זו לא חייבת להיות תפאורה מדהימה. מה שחשוב שהשחקנים והלוקיישנים יתאימו לרוח התסריט. בחירת המיקום היא קריטית לא פחות מבחירת השחקנים

ילדים זה שמחה - אפרת אברמוב

https://www.facebook.com/efrat.abramov

3

בחירת הפריימים

כל סוג של פריים מעביר מידע באופן מסוים ואופייני לו

לונג שוט - מספק מידע על כל זירת ההתרחשות, נותן אקספוזיציה, מאפשר לתת תמונה רחבה לפני שמתמקדים בפרטים. פחות רגשי, יותר אינפורמטיבי

מדיום שוט - מתמקד בדמות מהמותניים, מאפשר לנו לראות שפת גוף והבעת רגשות, מאפשר ליצור אמפטיה

קלוז אפ - מיקוד בפרטים, פריים מאד רגשי, מסמן חשיבות. אפשר להתמקד בפנים, בחפץ, בעיניים. מסוג הפריימים שהם אובר-מציאותיים היות שבמציאות אפשר לראות אותם רק אם מקרבים מאד את הפנים

אובר דה שולדר - שוט שמאפשר לראות דמות דרך הכתף של זו שמולה. גורם לנו להבין שיש שניים בסיפור, ושיש דיאלוג בינהם

נקודת מבט - מאיזו נקודת מבט אנו מסתכלים. האם מזווית ניטרלית של המספר, או שמתוך עיניה של אחת הדמויות

טו שוט - פריים שממסגר שתי דמויות

4
סטיילינג והפתעות ויזואליות
מה הלוק של הסרט, מעברים מפתיעים, עקרונות ויזואליים שמנחים את הבימוי

5

בימוי השחקנים

גם אם מדובר באנימציה ולא בשחקנים בשר ודם, יש עניין זהה. עלינו לדעת להגדיר מהם המניעים של הדמויות והם צריכים לעמוד בבסיס ההתנהלות שלהם. צריך להבהיר לשחקנים מהם המניעים שלהם, הרגשות הבסיסיים שמתוכן הם פועלים

<ג'סיקה ג'ונס>

אינסטנט 2.5 - דמות > רעיון > תסריט

ללא תסריט לא עושים סרט. התסריט הוא השלב שבו אנחנו מסדרים את המגירה המבולגנת של הרעיונות בראש לכלל סיפור מסודר, שבו מוגדרים אבני היסוד של הסיפור - הדמויות, הרקע שלהן, המניעים, המקום ולמה כל זה צריך לעניין אותנו

סוג התסריט משתנה לפי הצורך. תסריט לקליפ למשל יהיה ללא דיאלוגים, ויתמקד בפירוק השיר לפי הסיפור. תסריט לסרט עם שחקנים לעומת זאת דורש הרבה הקראות כדי להגיע לגרסא סופית ועשוי להשתנות אף לאחר בחירת השחקנים

כדי לכתוב תסריט שיעבוד דרושים משספר שלבים בסיסיים

שלב 1 - רעיון
סרט טוב צריך להיות ניתן לסיכום במשפט אחד עד פיסקה. הכוח שלו צריך להיות ברור כבר שם
טופי והגורילה למשל היא סדרה שניתן לסכם אותה במשפט: חתיכה בביקיני משוחחת על החיים עם גורילה בסטייל של תכניות טלוויזיה חינוכית
אדיפוס הוא סיפורו של גיבור מלחמה שרצח את אביו כדי לשכב עם אימו. כמובן שסיפורו המלא של גיבור המלחמה הזה עמוק ואפי יותר, אך די במשפט הזה כדי לסכם את כל הבעיות והמרכיבים שיוצרים את אישיותו של אדיפוס
נשתדל שהרעיון יכיל את תמצית הקונפליקטים שעל בסיסם בנוי הסרט. גיבורת על קמה על יוצרה, אישה בורחת מהחופה, אמא הופכת לרוצחת סדרתית. משפטים שהם כה קצרים ולמרות זאת עולם ומלואו

\

הרעיון של סיינפלד: סדרה על כלום

  הרעיון של סדרת הרשת של סיינפלד: קומיקאים שותים קפה במכונית

http://comediansincarsgettingcoffee.com/single-shots/stick-it

שלב 2 - הדמות

מיהי או מיהו הדמות שתישא על כתפיה את המימוש של רעיון הסרט זו שאלה קריטית. רעיונות מדהימים התרסקו על שחקן בינוני או דמות שהוגדרה באופן קלוקל. וגם ההפך - סדרות בינוניות שהפכו לקאלט בזכות ליהוק מושלם. דמות ראשית טובה צריכה להיות מוגדרת היטב, חייבת להיות אמינה, חייבת לכלול את כל הניואנסים שמכיל הרעיון

הכבשה שולי של אילאיל טל - פיתוח דמות

פרוייקט סיום

דמות יכולה להיות פשוטה מאד ועדיין להותיר רושם בל יימחה

שלב 3 - הסטייל

מהו הסטייל שבו נביים את הסרט, שאלה שעבור בוגרי עיצוב חשובה לפחות כמו הרעיון. בעבודות של במאים רבים ממישל גונדרי ועד גיא בולנדי הסטייל הוא סיפור בפני עצמו. בקליפ של ולנטינו קאהן (במאי/ת פונס ג'ול) האפקטים והסטיילינג הם הגיבור הראשי

שלב 4 - הכתיבה

יש לציין שהתסריט הוא משחק מקדים והיות שהסרט רק על הנייר אזי במציאות עשויים לחול שינויים רבים
 תוך כדי תנועה

יש דרכים רבות לכתוב סיפור אך רצוי שיכללו שלושה אלמנטים בסיסיים

1

אקספוזיציה - הרקע לסיפור המעשה

2

עלילה ברורה עם נקודות מפנה, משבר ופיתולים

3

הסוף צריך להתוות את הדרך שבה הולכים

לא כל אחד כותב באותה רמה וזה לא כ"כ חשוב, כל עוד מורגש שהסיפור כתוב בצורה ברורה ועקבית. כמו כל דבר, ברגע שיש לנו טביעת אצבע סיפורית הרי שהרמה תלך ותתמקצע

חשוב מאד שהסיפור והדיאלוגים ישמעו אותנטיים לתמונת העולם שלה, גם אם הסיפור עצמו מופרך. זה צריך להיות אמין

דרכי הכתיבה הן מגוונות. אפשר להמציא את הסיפור מתוך העולם הפרטי, אפשר לבסס אותו על סיפור קיים 
ואפשר לקחת דיאלוגים רדי-מייד מתוך המציאות. משפטים שאנו שומעים בקפה, באוטובוס, ברחוב

תסריט טוב יכול להקל מאד על הבימוי וקשיי ההפקה.
סצינת המעבדה בפרק 9 של ג'סיקה ג'ונס היא דוגמא מצויינת איך רעיון מצוין, דמויות חריפות וכתיבה מושחזת יכולים ליצור סצינה קלה (יחסית) לביצוע
הסצינה הזו היא כמובן גם מופת לעיצוב סט, בניית תאורה ובימוי מצלמה ושחקנים

תסריטאות קליפים
נתחיל מתסריטאות קליפים, שם כאמור אין חשיבות לדיאלוגים אך יש חשיבות גבוהה לסידור החומרים על פני רצף זמן, בבניית סיפור מלא ביחידת זמן קטנה, ובהגדרה מאד ברורה של הגיבור/ה, , המקום ומתווה העלילה. 

היות שאין מלל הדברים חייבים להיות ברורים ויזואלית. שפת הקליפים היא לרוב בוטה יותר משפת טלוויזיה היות שהיא מעבירה סטראוטיפים, הקצנות של רגש וטלטלת רגשות בפרק זמן קצר

דוגמאות לתסריטי קליפים

http://instant-culture.blogspot.co.il/2015/04/blog-post.html

תרגיל
רעיון > תסריט > בימוי > סרטון 20-45 שניות וידאו או אנימציה לבחירתכם
התרגיל יתפרס על שלושה שיעורים. לשיעור הבא יש להביא רעיון ותסריט. לשיעור אחריו נבנה את הסיפור בפריימים מצולמים או מצוירים עם הוראות בימוי. לשיעור השלישי נגיע עם סרטון
הסרט אינו חייב להיות קליפ. הוא יכול להיות דיאלוג או סרט מתוסרט שברקע שלו נשמע השיר
השיר שישמש כהשראה לתרגיל הוא

אינסטנט 2.1 - הרעיון

משימה לבית: רעיון לקליפ לשיר הזה. פיסקה אחת וליהוק הגיבור/ה

Production value

כמה עולה לעשות קליפ

http://www.indigoprod.com/nyc-video-production-blog/2013/08/how-much-does-it-cost-to-make-a-music-video/

1. Michael Jackson & Janet Jackson – Scream (1995) $7,000,000

2. Madonna – Die Another Day (2002)  $6,100,000

3. Madonna – Express Yourself (1989)  $5,000,000

4. Madonna – Bed Time Story (1995)  $5,000,000

5. Guns N Roses – Estranged (1993) $4,000,000

6. Aqua – Cartoon Heroes (2000)  $3,500,000

7. Puff Daddy  – Victory (1998)  $2,700,000

8. MC Hammer – Too Legit To Quit (1992)  $2,500,000

9. Michael Jackson – Bad (1987) $2,200,000

10. Will Smith – Miami (1998) $2,000,000

ועוד ברשימת המליונרים

עריכה

בימוי

 המילה בימוי מתייחסת לבמה, וזו תפיסה מיושנת מעט.פרקטי יותר להתייחס למונח "דיירקטור". יש פה שתי גישות 

גישה 1

רואה את הבימוי כניהול טוב: של הסט, השחקנים, המצלמה, של התקציב, של השגת המטרה

גישה 2

תפקיד הבמאי לתת הוראות וכיוונים

ויש כמובן שטוענים כי במקום במאי יש להגיד מניפולטור

תחייכי ותסתכלי למצלמה זאת מניפולציה בסיסית

 צילומי אופנה עובדים על בימוי מאד חד, נטול ניואנסים. מיניות, תמימות, פרובוקטיבי

טרי ריצ'רדסון מציג זוית מוקצנת ואירונית,  של הז'אנר הזה

מיילי סירוס

ליידי גאגא

ואיך אפשר בלי הזוית הישראלית

** גרסת הבמאי - טרום אנימציה. תהליך עבודה **

היום אוהבים לעבוד עם נון אקטורז ולדבר על יתרון הטבעיות, אבל זה קשה  להשיג טבעיות כשמעורבת מצלמה. אז צריך לייצר מספיק עניין כדי שהלא-שחקן ישכח מהמצלמה

חלק מהעניין של הבימוי זה להכניס לדמות. לבוש מסויים, תפאורה, שיחה מקדימה וסטירה פתאומית - יגרמו לשחקן להכנס לדמות שאנו רוצים. גם יצירת התקלות משעשעות

 ** קטע מברודסיטי **

פרק 1 עונה 2

באנימציה אפשר לאפיין דמות ע"י מקום,  ולבוש, אך חשוב גם להכניס מימיקה, מחוות מרגשות, אחרת נופלים 

לפונקציונליות

הערות בימוי

גודל הפריים משנה את ההתייחסות לדמות ואת אופי הבימוי

בקלוז אפ צריך להזהר ממחוות מוגזמות, יותר מבלונגשוט

הום מוביז

דוגמאות לסרטים שבהם הקומדיה או הסיפור נולדים מהשתלת ג'פגים/וידאו שאינם אורגניים לסרט. כך זה צריך להיעשות

הום מוביז מבוססי קומדיה פשוטה ואביזרים ביתיים

http://www.funnyordie.com/videos/1856ea9f7b/billys-balls-from-ilikestuff

Billy's Balls - watch more funny videos

קליפים

קליפים הם שילוב מרתק בין מוצר פרסומי לבין אמנות. כמוצר מסחרי הקליפ אמור לקדם אלבום חדש או אמן חדש ולגרום לרווח עקיף על ידי מכירת האלבום או הטראק. כשמדובר על קליפ שהופך לויראלי ומביא מאות אלפי עד מליוני צפיות קיים גם רווח ישיר. כמוצר אמנותי - הקליפ פתוח יחסית לחתימתו האישית של הבמאי. בניגוד לסרט פרסומי אין צורך לעבור ישיבות קריאטיביות ולערב גורמים מתווכים. לרוב מדובר בעבודה ישירה מול הזמר/להקה או הצוות הניהולי שלו/ה

באופן גס ניתן לחלק את עולם הקליפים לשלושה

 סוג א - הארדסייל 

\

הקליפים מהסוג הבסיסי ביותר מסתפקים בצילום הזמר/להקה, לעיתים בשילוב כוראוגרפיה. זה קורה בשני
  קצוות של עולם המוזיקה - כשמדובר באמן נטול תקציב שרוצה חשיפה אך לא יכול לממן קליפ מושקע ומהצד השני של הסקאלה - כשמדובר בכוכבי מיינסטרים (ביונסה, ריהאנה וכו) שמה שמוכר אותם הכי טוב זה הפנים, הגוף והמעט שלובשים עליו

סוג ב - הארדסייל עם טאץ' אמנותי

פה עדיין הסיפור המרכזי הוא הארדסייל אך נוסף גם אלמנט ויזואלי ייחודי שרוצה להבליט את ייחודיות האמן. לדוגמא, אזיליה בנקס היא גרסא מתוחכמת והיסטרית של ביונסה וניקי ולכן מעוניינת למצב עצמה כאמנותית ומתוחכמת יותר

סוג ג - סיפור

הז'אנר היותר רלבנטי מבחינתנו. פה הקליפים אינם מסתפקים בפרצוף יפה אלא מתחילים מרעיון סיפורי שמניע את העלילה. זה יכול להיות רעיון פשוט או מורכב, אבל מתוך הרעיון נולד סיפור שלם. זה נכון לגבי רוב הדוגמאות שהראיתי עד כה בקורס, אך הנה עוד כמה

הקולקטיב

https://youtu.be/5jVGtBn-9p4

שי נובלמן

 עוזי רמירז

מישל גונדרי

ליאור נרקיס

דיויד וילסון

מרטין גאריקס

ברנדן הוזה

איך זה עובד

שלב א - הרעיון. מקשיבים לשיר ומוצאים מספר רעיונות שעשויים להתאים לו. את הרעיון מנסחים במשפט
 עד שלושה ונותנים לאמן לבחור את הרעיון שקרוב לליבו

שלב ב - הופכים את הרעיון שנבחר לתסריט. התסריט יכול להיות אסוציאטיבי אך עם התחלה אמצע וסוף ברורים. הוא צריך להכתב מול המילים כדי שתהיה אינדיקציה לתזמונים הדרושים

לצד התסריט יוצרים מספר פריימים להמחשה מתוך התסריט. אם מדובר באנימציה - יוצרים דמויות ורקע בהתאם למתואר בתסריט. אם מדובר בוידאו - יוצרים מספר סקיצות לפריימים

שלב ג - ביצוע

לאחר אישור התסריט ניגשים לביצוע. 

במידה שמדובר בוידאו, דרוש תהליך הפקתי של בחירת לוקיישן, ארט, שחקנים, תאום יום צילום וציוד, צילומים, עריכה

במידה שמדובר באנימציה - כאן התהליך הוא יותר אוטונומי של במאי מול דף/מחשב. היות שללקוח אין מעורבות כאן אז מומלץ לערב אותו לאחר שיש חצי דקה ראשונה כדי שיהיה ברור שהדברים הולכים למקום המוסכם

טסט קייס 1

אמן: דרור כהן

במוי ותסריט: גלנדון ואיזבלה

טסט קייס 2

אמן: פטריוט

במוי ותסריט: גלנדון ואיזבלה

התרגיל הפעם יהיה של שני שיעורים

התרגיל מתייחס לשלושים שניות מתוך שיר. לאחר בחירת המוזיקה מחפשים רעיון. מומלץ לתת לזה לחלחל יום - יומיים ולהגות יותר מרעיון אחד, כך שתוכלו לבחור את המתאים ביותר. אפשר לשלוח לי את הרעיונות אם מתלבטים. לאחר בחירת הרעיון יוצרים תסריט שמתייחס לקטע הנבחר. התסריט צריך לתאר בצורה ברורה את החזון שלכם לקליפ כולל ניואנסים. אם יש טקסט בקטע השיר הנתון - לרשום אותו בעמודה מקבילה. עכשיו מייצרים 2-3 פריימים להמחשה. עם זה מגיעים לשיעור הבא

  במהלך השיעור השני נתקן את התסריטים ונתחיל לעבוד על הסרט. מטרתנו הסופית היא ליצור קליפ של 15 שניות שייבחר מתוך התסריט. מומלץ להביא לשיעור כבר תכנון דמויות ורקעים או כל חומר שיאפשר לכם לעבוד בשיעור עצמו

כמו כן - בשיעור הבא גם נעשה שיחות אישיות לגבי פרוייקט הגמר שכל אחד רוצה לבחור. לכן אבקש כבר לחשוב על מה אתם מעדיפים לעשות - סרט מתוסרט, קליפ, פנזין ובאיזו טכניקה - וידאו, אנימציה, קומיקס וכו